清 干隆瓷器赏析 之一
最近网上有传雍正和干隆时期瓷器的比较,并分别以“淡雅隽永”和“繁缛堆砌”来概括雍干两朝瓷器所体现出的审美趣味,更有甚者将干隆瓷器冠以“农家乐审美”之名,r 0 9 + !并与干隆喜好在书画古器上题字吟印一并Z # ? j G / = u ;列为a w ! n } Y = L :罪状,一时间似乎吐槽干隆的审美成为了一种时尚。
乍眼一看,y $ v k列举的雍正瓷器A V y确实比干隆时期淡雅很多,而且各大博物馆展出的雍正和干隆时期瓷器均表现出各自强烈的视觉特征,确f x B b {是不争的事实。然O T E .而如果细细品味,可以发现这个问题本身就有不少地方3 H c / a . i需要厘清。
其实雍干两期在瓷器技术上的差距。以珐琅彩为例,珐琅彩创烧于康熙末年,起初所用彩料均为西洋珐琅。珐琅料的不同颜色本质上是釉色玻璃研磨成粉配以油性介质,与中国传统矿S , t物原 A ` ] D e | V料在不同温度下各种金属化合物在氧化还原反应中的显色原理不同。虽然玻璃制品在中国古已有之,但彩色玻璃技术却是进口技术。 康q j @ ^ b n g熙末年,北京设立了第一座玻璃厂,% n F # L雍正时期在圆明园内又增设了一个,但产量仍然P h l 7 a严重不足。
而且l ] 5 _ B ] ;珐琅料原本凃绘在金属胎之上,在瓷器上的使0 . ~ G J k用仍处于探索阶段,因此对于雍正瓷器来说,素雅O 4 m K N & Q T R的背后也有著无法随意调配各色釉料的技术壁垒。及至干隆,经过数十年的发展,珐琅料虽然依旧珍贵,产能有限,但基本实现了生产的本土化,此外在紫禁城造办处和景德镇御窑厂的技术人5 5 t J g a !员不断努力下,瓷胎画珐琅的技术也得到长足发展。因此对于干隆朝来说,技术和原料产能已经不再是主要矛盾,考虑更多的是如何创新,如何不同,甚至可能是如9 4 ( Z C r z何走出祖父和父亲= q + Z C / ; k的阴影。这样的后果自然是y - F j I s T L在视觉特征上的u w 2 ^ l # C巨大转变,这里的转变到底多少是出于干隆的个人审美,还有待进一步研究。
干隆 豆青釉如意耳六方瓶
此“干隆豆青釉如意耳六方瓶”,由著名督陶官唐英监烧,其青釉朗润,形制珍罕,浮雕细腻,满寓庆寿美意,非凡超绝,展现景德镇御窑厂之p | . v 3 K & _精卓制瓷技艺。唐英立志臻善制瓷工艺,可经此类体量硕4 K h | t : G大瓷品之烧造,窥觑一斑。本品所见青釉,呈明快海绿色调,谓之“豆青”。
此六方瓶造型独特,意仿古O S o代) ! I铜器样式,干隆瓷器形制喜追古溯源,清初艺匠更擅将造型与样式相合,以- 7 : L 4 * i 求无穷变化,藉以创思出新H / x r g $ Z F U,本器亦不例外。身为鉴赏大家的干隆,藏古、好古,而此鉴古思变之风,无疑更深得高宗皇帝赞赏推崇。瓶颈饰对称“如意”形耳,映衬出皇帝对于H . 9 : B g v“意必福瑞”之热衷,k 9 3 & : + 3其朝所制如意,数量颇丰,取材多样。“如意”原为佛教符号,宛如此瓶颈部所饰双鱼图案,于干隆时期普具吉祥寓意,甚至可见其与道家纹样相搭配。
此六方瓶为干隆亲命御窑场烧制而成;撇口,束颈,通体呈六方形态,肩下渐收,六方足,颈部塑如Y y V z意耳一双。瓶型俊雅秀美,3 D s + O B $ o釉色柔润淡雅,极具宋瓷美韵,应属干隆御窑摹古之物,殊为难得。
干隆 胭脂红釉花卉纹菱口碗
据唐英撰写《陶冶图册》记载:“圆琢白器,五彩绘画,摹仿西洋,故曰洋采……所用颜料与珐琅色同”。而胭脂红,是清代康熙时期源自西方传入的配釉法,因红釉中加金,而呈现出娇艳色泽,为雍正、干隆时期的名贵彩釉品种。
本品彩釉细腻妍美,气息富贵华丽,为干隆朝色地彩绘佳作。碗外壁以胭脂红釉为地,其上绘粉彩花卉纹,设色纯正淡雅,纹饰勾画婉转舒展,颇见柔美之姿。其纹饰及色地彩绘风格极类同期洋j _ 3 T P / R T彩,洋彩瓷器因其原料珍贵,工艺繁复精美而深受干隆皇帝的喜爱。
此碗菱口一圈描金,弧腹,圈足,形制精巧雅致。胎壁较厚,内施白釉,干净洁白0 P V。外壁通体施胭脂红釉,雍容典雅,上绘粉彩牡丹、菊花、水仙,k u E N花卉争相盛开,姹紫嫣红。
画面枝蔓舒展,密中见疏,繁而不乱,别具匠心。构图饱满热烈,气息强烈,富贵之气浩浩荡荡。内素外彩,对比强烈。底书青Q l U p B v花“干隆年制”四字双行楷书款,为干隆朝精品。
干隆 粉彩缠枝莲纹凤耳盘口尊
很多人非常崇拜景德镇,认为那是瓷器爱好者心目中的圣地!通过笔t B s者查阅宫廷档案纪录,对此有进一步的认识。景德镇确实有很多让我们学习和闪光的地方,烧制的: $ C l 5 s瓷器画工及造型工艺让我惊叹!不过我个有疑问,景德镇有这种画工吗?有这种造型工艺吗?
其实不然,通过史书@ % p U / 9 9 &记载,景德镇更多的是烧制白胎瓷器,供宫廷技师二次加工所备用,还烧制一些赏赐及出口用瓷等等。但真正的国之瑰宝是出自紫禁城!比如专为瓷器作画的地点有六处。一部分在“慈7 p [ 9 N ^宁宫群房”,一部分在“启祥宫配殿”,一部分员 % ~ O Z S o在“咸安宫”,` H ; = T } ` n (一部分在圆明园内“芰荷香”,一部分在圆明园内的“春宇舒和”。到干隆年间,又有一部分人员在圆明园内的“如意馆”。
所以如意馆只是“画作”的一个很小的分支罢了,就绘画而言紫禁城已经形成了一整套庞大体系,皇权高于一切,任何可支配的顶级工匠都云集于此,这是景德镇所不能比拟的。通过这些l q F 9 u ^ 1 & R记载,我们要客观的了解历史,不可盲目崇拜。
粉彩缠枝莲纹凤耳盘口尊,尊体硕大,四平八稳,颈部两旁塑金凤首型耳一双,其型似辽代凤首壶。全器绿松石釉地,口内及底亦施绿松石釉。颈部满绘缠枝宝相花,& f M )中饰以红蝠、黄馨穿宝相花,伴以勾莲,寓意“福庆四海”。肩部亦绘勾莲宝相花,中托红彩寿字,有“福寿延年”之意。此尊器形周整U @ S d 6 V + ^ B,全器绿松石釉底,突显纹样,寓意吉祥,观感大方雅淡,贵气逼人。